中国传统陶瓷绘画有很多精彩部分,如民窑青花、红绿彩、素三彩等,民俗性形式多样,且极大部分散落偏远民间,鲜为人知。古代工匠对自然界的万物有着独特的审美和绘画表现力,作品在处理形态与色彩的关系时既严谨又有趣。虽然在今天的人眼中这些表达方式被认为是「传统的」,但我相信这些技巧和工艺并没有新旧之分,它值得被更多人理解。受张择端的《清明上河图》启发,我创造了一个空间讲述这些古代工匠的故事,他们歌颂瓷器,而我歌颂他们。在这里他们可以欢声笑语,可以聚精会神,可以小心翼翼,可以灵活的像一只兔子,可以善良而又优雅,总之他们会把最好的瞬间,把毕生所学留在了瓷器上。从一块泥变成器的过程,不仅是泥的变化,更是工匠的变化。我将这件作品命名为《瓷人七十二变》。



瓷人七十二变 2021
媒材:陶瓷,釉上彩绘
作品尺寸:154 x 95cm
作品尺寸:154 x 95cm

瓷人七十二变 2021
媒材:陶瓷,釉上彩绘
作品尺寸:154 x 95cm
作品尺寸:154 x 95cm



瓷人七十二变 2021
媒材:陶瓷,釉上彩绘
作品尺寸:154 x 95cm
作品尺寸:154 x 95cm

瓷人七十二变 2021
媒材:陶瓷,釉上彩绘
作品尺寸:154 x 95cm
作品尺寸:154 x 95cm